varia

une boite à indices, outils & fournitures / 
a box for clues, tools & supplies

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interviews / portraits d'artistes // artist's profiles / interviews

Combes&Renaud


Marie Combes et Patrick Renaud exposent leurs photographies au Château de Suze-la-Rousse du 6 juin au 6 septembre 2009. 



Ils présentent une partie de leurs productions personnelles dont le point commun formel est le diptyque noir et blanc. "Territoires de l'incertitude" évoque des lieux anonymes, non remarquables. Marie Combes propose une représentation possible de lieux désertés et Patrick Renaud pointe des fragments de paysages dont nous perdons la mesure. Pour cette exposition, les Châteaux de la Drôme ont passé commande à Marie Combes d'un diptyque.

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Lydie Jean-Dit-Pannel

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Sophie Jodoin
Ajoutée par Artuptv le 16 déc. 2008
"Sophie Jodoin est une artiste Montréalaise dont le travail se concentre presque exclusivement sur la figure humaine. Hantées par un désir de vérité, ses œuvres n'ont cessé de s'épurer au cour des années. Il y eu d'abord l'abandon de la couleur en 2003, puis progressivement l'introduction de flous ou de zones inachevées comme si la figuration ne pouvait atteindre son point d'accomplissement qu'en renonçant à être une simple description : figurer un visage ce n'est pas peindre ce que notre œil voit, mais retranscrire l'infinie richesse de notre rapport empathique au monde."
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Julien Salaud
"Interview de l'artiste Julien Salaud dans le cadre de l'enquête réalisée par www.artsthree.com : 
Un troublant regard que celui de l’animal."







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accrochage / setting up

Benjamin Renoux, peintures, série "La vie à deux #1, #2" / painting series, 2011 x 4
(°) / courtesy the artist & Galerie Bertrand Grimont

dessins / drawings

left  / J.-L. Verna: "(We are a) Happy Family", 2003
middle / P. Bernatchez: "Etudes pour Crysalides", série / series, 2009
right / J.-L. Verna: "Autoportrait à la grosse tête", 2006
(°) + courtesy Jean-Luc Verna & Galerie Air de Paris, 
courtesy Patrick Bernatchez & Galerie Bertrand Grimont

middle, above  / Sophie Jodoin: "Fists and Hands" 2008-2010, "War Series"
(°) + courtesy the artist
right / J.-L. Verna: "(We are a) Happy Family", 2003
(°) + courtesy Jean-Luc Verna & Galerie Air de Paris

left  / J.-L. Verna: "Death Wish", 2005
middle x 2 / P. Bernatchez: "Etudes pour Crysalides", série / series, 2009
right / J.-L. Verna: "(We are a) Happy Family", 2003
(°) + courtesy Jean-Luc Verna & Galerie Air de Paris, 
courtesy Patrick Bernatchez & Galerie Bertrand Grimont

P. Bernatchez: "Etudes pour Crysalides", série / series, 2009
(°) + courtesy Patrick Bernatchez & Galerie Bertrand Grimont

J.-L. Verna: "(We are a) Happy Family", 2003
(°) + courtesy Jean-Luc Verna & Galerie Air de Paris

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intentions

Le projet tend à explorer la notion de corps humain mis en tension par les récits, la fiction et la vision, le corps entre voir et etre vu.

De quoi est constitué l’espace entre voir et être vu?
Comment des images contemporaines rendent-elles quelque chose de sa présence dans le temps et l'espace? 
Quelle formes actuelles en définissent le dedans et le dehors?

Dans ce questionnement, les artistes préssentis pour "body no / body" nous montrent et évoquent le corps comme archive, comme signature d'une présence au monde, aspirée et inspirée par lui, sans partager pour autant ce qui est l'un ou ce qui fait l'autre…

Les oeuvres vidéos et films, envisagent aussi le corps comme assemblage-écran, comme dispositif imageant, comme lieu de l'échange (interface) avec "ce qui n'est pas lui", comme symptôme et le symptôme comme "événement du corps". 

Elles tendent vers la part de soi que l'on abandonne de fait au 'gaze' de l'autre, ce regard qui construit et déconstruit la réalité, qui active des formes, qui fabrique des images, qui engendre des mondes, dont le nôtre…

les thèmes

l'intériorité, 
le moi dedans, l'intime, la mémoire, les impressions, 
un arrière plan psychique qui se donne à voir, déployant un espace d'anticipation de la réalité, 
cette intériorité nous invite vers un lieu liminaire, où rêve et imaginaire agencent un monde, étrangement familier, peut-être inquiétant.

l'imagination, 
le moi formé par les mondes intérieurs et extérieurs, 
là où le monde est projeté, rêvé, désiré et craint, dans ce lieu des "transactions", des "échanges symboliques", des récits et "fictions salutaires", 
la faculté de donner une présence à ce qui est absent, d'appréhender ce qui est par ce qui n'est pas.

le corps,  
le moi-dehors, qui voit et qui est vu, 
soumis aux lois du monde et des hommes, 
porteur, récepteur et émetteur de signes, de récits et de temporalités, 
ce corps à la fois instrument de lecture du monde et ce qui le forme et transforme, vecteur de l'expérience et designer de sens, 
puissance et fragilité mobilisées dans ce qui est-là, y compris dans ses défaillances, ses chutes, ses désirs et ses jouissances, 
sa pensée-corps: où la "pensée est jouissance et on ne jouit que parce qu’on a un corps." (*)

(*) Luis Izcovich, in Le corps symptôme, accédé ici

samy da silva

/ The project aims to explore the notion of human body tensioned by narratives and vision.
What is the space between seeing and being seen made of?
How contemporary images render something of its presence in space and time?, 
What are the current forms that define its inside and its outside?

In this line of thought, the prospective artists for "body no / body" show and evoke for us the body as an archive, as a presence-in-the-world signature, drawn and inspired by it, while avoiding to easily decide what one is or what makes the other…

The video works and films also consider the body as a screen-'arrangement', as an imaging device, as an exchange platform with 'what it is not", as a symptom and the symptom as 'event of the body'. 

They tend to this part of the self that we abandon, de facto, to the other's gaze, that look that builds and deconstructs reality, which activates forms, makes images and engenders worlds, including ours…

video themes:

the interiority, 
the inner ‘me’, the intimate, the memory, the sense impressions, 
the background psyscape that is glimpsed, deploying a space anticipating reality, 
this interiority brings us to a glade, where dream and imagination arrange an uncanny, strangely familiar, perhaps disturbing world

the imagination, 
the ‘me’ shaped by the inner and outer worlds, 
the projected / screened world, 
dreamed, desired, feared, in this place of "transactions",  of the "symbolic exchange", of narratives and "salutary fictions",
the ability to make a presence of what is absent and to understand some of what is by what is not.

the body,
the outer ‘me’, that sees and is seen, 
under the world’s and men's laws, 
carrier, receiver and transmitter of signs, narratives and time frames, 
the body both as a world reading instrument and what shapes and transforms it,
experience vector and meaning designer, 
power and fragility mobilized in what is-there, even in its failures, its falls, its desires and enjoyments, 
its thought-body: where "thought is enjoyment and we enjoy because we have a body. "(*)

(*) Luis Izcovich, in Le corps symptôme, accessed here 

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indices / clues

“habeas corpus”? / “l’autre / the other” / “metempsychosis” / "devenir / becoming animal" / micro/macro/chaosmos / "fairy tales" - "sagas" / "lineage" / "labels" - "tattoos" / "mythos" - "logos" / ...


Julien Salaud, “Constellation du cerf I (harpe)", 2011
courtesy the artist & galerie Bertrand Grimont


courtesy the artist & galerie Bertrand Grimont / photo credit; Aurélien Mole
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Oliver Metzger, “Nightshot”, 2007
courtesy the artist & galerie Bertrand Grimont


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“Le vampire”, 1939-45, Jean Painlevé
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“Drawing Restraint 7”, 1993, Matthew Barney
© Matthew Barney, photo: Michael James O'Brien

Matthew Barney
exposition “Prayer sheet With the Wound and the Nail”.

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"Pluton" 2008 (°), Patrick Bernatchez
(°) vimeo version



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Jacques Derrida And The Question Of "The Animal"
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"Dead monkeys", Oleg Kulik 
seen being put up at the Russian 'XL Galery' 
during the installation of the ARCO International Contemporary Art Fair in Madrid



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“Et pour s’en retourner chez lui il rentra dans la forêt”, 2009, Guillaume Baychelier
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"Wide world of webs" by LEUSA

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Nicole Brenez commente "By the Bluest of Seas", 1936, de Boris Barnet



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credit unknown

"The tattooed man
Who loved his wife, the tattooed lady
And was proud of his son, the tattooed baby."

"The Careful Use of Compliments", Alexander McCall-Smith

source & thx: The Girl Anachronism

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 "Color is in the body, sensation is in the body, not in the air."

G. Deleuze, The Logic of Sensation

via & thx @ajnabee

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credit unknown


 ‎"Catching haloes on the moon
Gives my hands the shapes of angels
In the heat of the night
The animals scream
In the heat of the night
Walking into a dream . . . "

Robert Smith, "In the hanging garden"



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"The Mark of Cain", Alix Lambert
 Producer: Alix Lambert; Creative Commons license: CC0 1.0 Universal

"The Mark of Cain documents the fading art form and language of Russian criminal tattoos, formerly a forbidden topic in Russia. The now vanishing practice is seen as reflecting the transition of the broader Russian society. Filmed in some of Russia;s most notorious prisons, including the fabled White Swan, the interviews with prisoners, guards, and criminologists reveal the secret language of The Zone and The Code of Thieve. ..."

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"Hand catching lead", Richard Serra